La Guitarrista

Aquí les ofrezco "Canarios" de Gaspar Sanz. Estoy tratando de hacer varios videos e irlos mostrando. Mientras tanto, continúo montando repertorio para la guitarra barroca, sin abandonar ni la guitarrilla ni tampoco la guitarra moderna. Disfruten del video.

Muchos han sido los autores que nos aportan valiosa información sobre la música del pasado hispánico, lo cual redunda positivamente hacia la manera como se hacía la música en el pasado latinoamericano: pasacalles, folías, gallardas, sarabandas, chaconas, batallas, españoletas, canarios, entre otras formas; dejan su delicioso perfume en la génesis de nuestras músicas populares. Sobre el estado de este tipo de investigaciones en nuestro continente, hay dos noticias (como siempre), una buena y una mala. La buena es que nos hemos dado cuenta de que hay mucho por investigar, que prácticamente todo está virgen, y que hay muchos estudios que están en proceso, algunos concluidos, otros en revisión. Eso es excelente. La mala es que casi no hay fuentes, y que muchas de las investigaciones hay que guiarlas mediante metodologías cualitativas, mediante la hermenéutica histórica; ya que el hallazgo arqueológico, exactamente como tal, no lo tenemos. Por ejemplo: guitarrillas o guitarras renacentistas...

Obsesión por encontrar datos, indicios, conexiones documentales entre la música del barroco español y las músicas populares venezolanas. Tengo la nariz metida en los tratados de los autores barrocos, y he aquí un segundo poema. Se trata de una "Décima" escrita por Santiago de Murcia, y contenida en el célebre manuscrito conocido como "Códice Saldívar", fechado cerca de 1732 y hallado en México. He allí, pues: Décima Será al mostraros la Ciencia mi pauta la claridad la mínima mi humildad el puntillo mi conciencia y mi asistencia oportuna el tiempo sin pausa alguna y espero pongáis Señor la clave en vuestro favor la mudanza en mi fortuna. Vean cómo Murcia glosa los elementos de la música y los convierte en poesía pura. Una belleza!

La guitarra al lector es un soneto escrito por el tratadista del barroco español Joan Carles Amat, y que está en su libro Guitarra española, y vandola en dos maneras de guitarra, castellana, y cathalana de cinco Ordenes, la qual enseña de templar, y tañer rasgado, todos los puntos naturales, y b, mollados, con estilo maravilloso (c. 1761). Yo soy aquella que todo lo canto, soy reina de los tonos delicados, soy la que alegro a todos los estados, y soy la que condena al triste llanto. Yo tengo cinco hijos, que entre tanto que van por mis jardines, y mis prados, concierto juegos tan regocijados, que al mismo Febo a veces doy espanto. Si quieres ver (lector) la gallardía que Carlos me dio estando yo en su guarda gusta los caldos que da su cuchara. Verás que soy galana, guarda, guía, graciosa, gala, gracia, gallarda, gustosa, general, grata, guitarra.

A raíz de mis estudios de la maestría en Musicología en la UCV, estoy investigando sobre la conexión entre la música barroca española y nuestros géneros populares. Por los momentos levanto toda la información posible, sobre todo teórica, y luego me iré al campo a reaprender a tocar el cuatro. Toda una experiencia.

Joan Carles Amat A partir de este momento, comenzaré otra serie. La primera era sobre los hijos de la guitarrilla o de la guitarra renacentista. Ahora hablaremos sobre los diferentes tratadistas del barroco, es decir, aquellos que escribieron sobre la guitarra de cinco órdenes, guitarra barroca, o, como se le llamaba en aquellos tiempos, la guitarra española. Para comenzar, está el músico y médico catalán Joan Carles Amat. Este autor escribió un pequeño libro titulado "Guitarra española y vandola", y en él se refiere a cómo se afina el instrumento, cómo se debe tocar, incluso los acordes o puntos, como se les llamaba en la época... (seguiremos editando...)

Esta foto nos la tomaron la noche del sábado 1 de agosto, en el hotel La Cumbre, donde tocó el dúo Mandrágora de Brasil. Atrás, de izquierda a derecha: Jorge Brasil y Daniel Sarkis (Mandrágora), Douglas Estévez y Luz María Bobadilla, y a mi lado Marina Parilli.

El pasado sábado 1 de agosto, en el Museo Soto de Ciudad Bolívar, intervine en el XI Festival Internacional de Guitarra de Angostura. Allí estrené el programa de la guitarra barroca, conformado por obras de Santiago de Murcia, Gaspar Sanz, José Marín y la "Marizápalos" del Códice de Zuola. Fueron unos días inolvidables, tanto por la hospitalidad de los anfitriones: los maestros Douglas Estévez y José Luis Lara, organizadores del FIGA; Anabell Valero, la señora Lourdes y el señor Alfredo Inaty del Museo Jesús Soto; como por lo grato de Ciudad Bolívar. Tuve el privilegio de hospedarme en el apartamento del maestro Soto, en el mismísimo Museo. Si se considera que el Museo fue diseñado arquitectónicamente por Carlos Raúl Villanueva, y estuve rodeada por obras originales de Soto, y, de paso, haciendo música para guitarra (Soto era guitarrista!!!) puedo decir que pasé unos días absolutamente sumergida en ARTE... nada puede compararse al privilegio de estar frente a uno de los pene...

Esta es la primera fotografía de mis tres "niñas": de izquierda a derecha, la guitarra barroca, la vihuela y la guitarrilla. La barroca ha sido mi "tormento" (maravilloso tormento") durante este año. He comentado en varias ocasiones lo que cuesta sacarle un buen sonido al instrumento. Por otra parte, la misma guitarra y sus maderas se han estado ajustando para dar lo mejor de su sonoridad, y ello ha contribuido a que haya habido algunos ajustes. Pero confío en que todo vaya bien y próximamente pueda anunciar un trabajo demostrativo al respecto. El segundo instrumento es la vihuela, que la recibí el miércoles 3 de diciembre, es decir, ese será el día de su cumpleaños. Ojalá su condición sagitariana le otorgue todas las virtudes que se merece este noble instrumento. Hasta el momento he estado templando y templando la vihuela, cosa que no es nada fácil, primero porque las clavijas se resistían a quedarse en su sitio, para lo cual empleé la resina que se utiliza pa...

Esa guitarra que se ve tan hermosa cuesta dominarla. Es interesante porque su modo de tocarla, su ser, su personalidad no tiene absolutamente nada que ver ni con la guitarra posterior -la de seis cuerdas-, ni con la anterior -la renacentista de cuatro órdenes-. Ella es única, es voluble, maravillosa. Como la potranca zaina. Ese arduo trabajo, que ahora sí está dando frutos, porque ahora se escucha genial, ha sido el motivo de mi ausencia por este medio. De verdad que enfrentarme a la guitarra barroca ha sido uno de los más grandes retos que me ha tocado en mi accidentada vida musical. Ahora bien, la satisfacción es inmensa, no tiene precio. La barroca tiene su guataca particular. Me refiero a que no es lo mismo seguir intuitivamente la música, no es posible seguirle el juego a los dedos en su infinita inteligencia y autonomía con esta guitarra, de la misma forma como suele hacerse con la guitarra moderna. Uno se ha entrenado para hacer secuencias lógicas de digitaciones con la moderna...

Finalmente estoy de lleno trabajando con la guitarra barroca. Es una guitarra veleidosa, fascinante. Para mi no ha sido nada fácil comprenderla: su afinación no se parece a nada de lo que haya tocado, por aquello de que lo que debería ser su orden más grave (el quinto) es más agudo que el cuarto. En este instrumento se suscitan y se encuentran unas armonías muy particulares, sonidos que permanecen en el espacio, y sobre todo, algo que ya había apuntado en otro post anterior: las campanellas. Estoy montando repertorio de Gaspar Sanz y de José Marín. Del primero encontramos unas simples líneas, que al ser interpretadas demandan riqueza, juegos, ornamentaciones. Del segundo se requiere habilidad para montar, por una parte, lo cantado y, por la otra, lo instrumental. El resultado es sencillamente fabuloso. Creo que será un espectáculo muy hermoso.

El Ateneo de El Hatillo me recibió el pasado 21 de junio, y con el solsticio de verano, y luego de 20 presentaciones de Juana Francisca y la guitarrilla (entre octubre de 2007 y junio de 2008), he decidido guardarla por un tiempillo para dedicarme a los tonos de José Marín y las pasacalles de Gaspar Sanz, pues ya es hora y tiempo de insuflarle vida al proyecto de la guitarra barroca. Esto no quiere decir, para nada, que no vuelva a presentarme con mi traje del siglo XVI. Lo que quiero decir es que la gente no verá nada novedoso a lo antes presentado. Dos textos, "Juana Francisca la trovadoresa" y "Juana Francisca y el Quijote de Baruta", así como el programa para el recital "en seco" quedan allí, a disposición de quienes deseen escuchar y ver. Lo que digo es que lo NUEVO se lo dedicaré a la barroca, que requiere energías y mucha disciplina para domar ese hermoso instrumento.

Una bellísima vihuela modelo francés se está gestando en el útero-taller de Claudio Lazcano del Castillo. Seis órdenes dobles y afinación en sol. No veo la hora de hincarle los dientes a la música de Luys de Milán y sus secuaces renacentistas. Me da a la impresión de que Juana Francisca cambiará de instrumento en el espectáculo. Veremos. Por otra parte, debo adelantar que ya estoy poniéndole mucho corazón al recital con la guitarra barroca. El repertorio que estoy estudiando es Gaspar Sanz y José Marín, principalmente, aunque no se descarta que le inserte algo de Santiago de Murcia.

Gaspar Sanz me tiene embelesada. Por los momentos, he aquí su "laberinto" de posiciones o acordes básicos para la guitarra barroca, y más arriba un CD de Hopkinson (Hoppy) Smith, donde registra su interpretación con la guitarra barroca. La música de Sanz es como estar ebria pero consciente, y el caso con este autor es que una vez que se conoce la afinación de la guitarra barroca, y se escucha en el instrumento original, su música no vuelve a ser la misma. Curiosamente, esto no pasa (o pasa menos) con los otros instrumentos "de época", como con la vihuela, la guitarrilla o el laúd; con los cuales las transcripciones se ajustan un poco mejor; o suelen satisfacer mejor el espíritu "original". La guitarra barroca es veleidosa, es dionisíaca, adictiva -dice mi maestro Bartolomé Díaz-, alocada, despeinada, posesiva, poseída, maravillosa, graciosa, erótica... es muy femenina y delirante, me despierta pasiones oscuras, me incita a hacer travesuras, rasgo sus cuer...

Vengo de clases con Bartolomé Díaz, donde estoy profundizando con la guitarra barroca. El maestro me puso una tarea: leer "El celoso estremeño": en esa "Novela Ejemplar" de Miguel de Cervantes y Saavedra hay un episodio sobre una lección de guitarra. Quiero compartir con todos ustedes su lectura, porque parte de ese espíritu dionisíaco, profundo y profundamente barroco, visceral es el que imbuye a nuestra guitarra barroca. Pronto os comentaré sobre lo que se está preparando al respecto. Mientras tanto, disfrutad de la lectura!!! -------------------- Novela del Celoso estremeño (extracto) Por Miguel de Cervantes y Saavedra (En la primera parte de la novela se narra cómo el anciano Carrizales, casado con la bella Leonora, siendo celoso la encerró en una casa con todas las comodidades. Loaysa, un " virote (mozo soltero, que a los recién casados llaman mantones)" quería saber qué ocultaba Carrizales y por qué. Así que se ganó la confianza del negro Luis, prom...

Finalmente con la guitarra barroca, según el trabajo fotográfico de Oswer Díaz Mireles. Ya estamos metiéndole el pecho al repertorio del Gentilhombre Gaspar Sanz, y su hermosísima Instrucción sobre la Guitarra Española. La guitarra y yo nos vamos ajustando, ella a tomar su temple y acondicionamiento, el estiramiento de las maderas, su identidad tímbrica, y yo acostumbrándome a algo totalmente nuevo en lo que a interpretación se refiere. Lo que más me cuesta es cambiar de técnicas, de la renacentista a la barroca, pero, como todo, es cuestión de costumbre.Pronto armaré un repertorio completo y, seguramente, un espectáculo. Mientras tanto: este jueves 27 de marzo, a las 12:30 p.m., estaré en el Conjunto de Auditorios de la Universidad Simón Bolívar, ubicada en Sartenejas. Juana Francisca la Trovadoresa tañerá su guitarrilla y el repertorio español y francés del siglo XVI, que sin duda se escuchaba en la Tierra de Gracia...

En la foto hay un montón de guitarras barrocas, COMO LA MÍA, que ya la estoy amansando entre los dedos. Suena fantástica, tiene un sonido brillante, pastoso, delicioso y delicado, y ya me estoy estudiando las obras del gentilhombre Gaspar Sanz, cuya tablatura es al revés de lo que estoy acostumbrada con la francesa y Le Roy de la guitarrilla. Cuando tenga fotos de la copia de Jean Voboam 1690 realizada por Claudio Lazcano del Castillo, os la presentaré formalmente. La imaginación comenzó a trabajar a millón para poner a futuro a una descendiente de Juana Francisca, la trovadoresa, en el siglo XVIII interpretando la música original para esta guitarra barroca en escena. Sobre ello, ya informaremos...

Como ya tengo un cierto envenenamiento en la sangre producto de la impaciencia por la llegada de mi guitarra barroca, quiero transmitir y envenenarlos con el siguiente texto que traduje, para que vayan viendo de qué se trata esta maravilla sonora. De nuevo, al hacer clic en el título podrán ver la fuente original de donde extraigo el texto en inglés. ------------------------------------------------------------------------ La guitarra barroca El aspecto de la guitarra de cinco órdenes en el siglo XVIII español produjo un sentimiento de horror despreciable. La guitarra y su música eran el “punk rock” de su época. La nueva guitarra era despreciada a menudo y no gozaba del prestigio de la vihuela o el laúd. Peor, fue asociada a los villanos o a cualquier muchacho que pudiera rasguear una guitarra, a las baladas populares, tabernas, a la criminalidad, la sensualidad y, particularmente, el bailar, todo lo cual era visto por las autoridades de la Iglesia como el camino seguro a la perdición....

Bartolomé toca el laud Melchor la guitarrilla estoy mejor de salud ¡qué buena la manzanilla! Ruego por mi Madre y lo dejo en mi boca que antes de Carnavales tú toques la barroca. ClaDIOS. Estas estrofas me las envió Claudio Lazcano del Castillo (en la foto de Oswer Díaz Mireles), donde muestra el instrumento que -según sus propias palabras- está a punto de concluir, y, según promete en sus versos, estará en mis manos antes de Carnaval, es decir, antes del 4 o 5 de febrero. (¡Yupiiii!) Me pareció tan ingeniosa la forma como me comunica su próxima culminación, que quise colocarlo y compartilo con ustedes. Y lo de "ClaDios" no es un error. Es así. Salud!